Collage - Vom Zweidimensionalen ins Dreidimensionale
Nummer
26-FAHLM
Titel
Collage - Vom Zweidimensionalen ins Dreidimensionale
Dozenten
Info
Der Kurs soll einen spielerischen und lustvollen Zugang zu einer besonderen Technik der Bildenden Kunst vermitteln, die vor allem in der späten Moderne des 20. Jahrhunderts zum Beispiel durch die Kunstrichtungen Kubismus und Surrealismus bekannt wurde.
In der Collage kann eine poetische Bildwelt entstehen, bei der aus einer Technik eine Sprache wird, ein Kosmos eigener Bildnerischer Gesetzmäßigkeiten.
Mir persönlich hat die Collage entscheidende Schritte in einer wichtigen Entwicklungsphase zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion ermöglicht. In diesem Spektrum soll sich auch die Arbeit im Kurs bewegen, orientiert an den persönlichen Bedürfnissen der Teilnehmer.
Gerne möchte ich auf eine Methode aus meiner langjährigen Lehrtätigkeit an einer Kunsthochschule zurückgreifen, bei der ich stillebenhafte Aufbauten, denen eine Bildnerische Idee zugrunde liegt, als gemeinsamen Ausgangspunkt für ein Bildnerisches Abenteuer anbiete. Es ist möglich, sich an der Vorlage zu orientieren oder von Anfang an eigene Wege zu gehen. Teilnehmer mit Vorkenntnissen sind ebenso willkommen wie solche, für die die Technik etwas Neues darstellt.
Material:
Es ist erwünscht, eigenes Material mitzubringen, da dessen Auswahl und Sammeln bereits Beginn der künstlerischen Arbeit ist. Für Rücksprache im Vorfeld stehe ich gerne zur Verfügung. Schwerpunkt sollten Papiere, Pappen und mögliche Bildträger wie Leinwände (gerne auch alte) sein, auch solche, auf denen man gut etwas montieren kann. Klebstoffe sind nach eigenen Bedürfnissen mitzubringen (Kleister, Ponal, Uhu), ich empfehle auch eine eigene Klebepistole oder z.B. einen Tacker und eventuell einen Akkuschrauber. Außerdem werden Pinsel und Farben benötigt, am besten Acryl oder andere wasserlösliche Farben. Weiterführendes Ziel kann es sein, eine Collage im Raum zu entwickeln: ein Wandobjekt oder eine Skulptur.
In der Collage kann eine poetische Bildwelt entstehen, bei der aus einer Technik eine Sprache wird, ein Kosmos eigener Bildnerischer Gesetzmäßigkeiten.
Mir persönlich hat die Collage entscheidende Schritte in einer wichtigen Entwicklungsphase zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion ermöglicht. In diesem Spektrum soll sich auch die Arbeit im Kurs bewegen, orientiert an den persönlichen Bedürfnissen der Teilnehmer.
Gerne möchte ich auf eine Methode aus meiner langjährigen Lehrtätigkeit an einer Kunsthochschule zurückgreifen, bei der ich stillebenhafte Aufbauten, denen eine Bildnerische Idee zugrunde liegt, als gemeinsamen Ausgangspunkt für ein Bildnerisches Abenteuer anbiete. Es ist möglich, sich an der Vorlage zu orientieren oder von Anfang an eigene Wege zu gehen. Teilnehmer mit Vorkenntnissen sind ebenso willkommen wie solche, für die die Technik etwas Neues darstellt.
Material:
Es ist erwünscht, eigenes Material mitzubringen, da dessen Auswahl und Sammeln bereits Beginn der künstlerischen Arbeit ist. Für Rücksprache im Vorfeld stehe ich gerne zur Verfügung. Schwerpunkt sollten Papiere, Pappen und mögliche Bildträger wie Leinwände (gerne auch alte) sein, auch solche, auf denen man gut etwas montieren kann. Klebstoffe sind nach eigenen Bedürfnissen mitzubringen (Kleister, Ponal, Uhu), ich empfehle auch eine eigene Klebepistole oder z.B. einen Tacker und eventuell einen Akkuschrauber. Außerdem werden Pinsel und Farben benötigt, am besten Acryl oder andere wasserlösliche Farben. Weiterführendes Ziel kann es sein, eine Collage im Raum zu entwickeln: ein Wandobjekt oder eine Skulptur.
Zeitraum
Mi. 02.09.2026 - So. 06.09.2026
Dauer
5 Tage
Uhrzeit
10:00 - 17:00
Kosten
750,00 €
Maximale Teilnehmerzahl
12
Fotos:
